Бесценное наследие Узбекистана: есть ли жизнь у ремесла в современном мире

Бесценное наследие Узбекистана: есть ли жизнь у ремесла в современном мире

На днях Саида Мирзиёева, зампредседателя Попечительского совета Общественного фонда поддержки и развития национальных масс-медиа, заявила, что жители республики недооценивают труды узбекских ремесленников. Plov Press решил разобраться в этом вопросе, поэтому сегодня говорим о народных мастерах Узбекистана, об их изделиях и поддержке, которую они получают или не получают.

Золотые руки Узбекистана

Ремесло и домашние промыслы всегда играли большую роль в Узбекистане. Историко-археологические исследования свидетельствуют о том, что ремесленная деятельность здесь началась более трех тысяч лет назад.

В период Восточного Ренессанса ремесло развивалось особенно бурно, что позволяло расширять социально-экономические и культурные отношения с соседними странами. Именно в это время строятся здания с великолепной отделкой как внутри, так и снаружи. Также интенсивно развивается производство ювелирных и художественных изделий.

Особенностью узбекского ремесла является его связь с домашней хозяйственно-бытовой деятельностью. Большинство мастеров получали за свою работу не только деньги, но и зерно или скот. Ремесленники изготавливали пряжу и ткани, валяли кошму, шили одежду. В ткачестве на первом месте стояло изготовление ковров, кошм и паласов.

В то время инструменты, которыми изготавливалась продукция, были примитивными. Несмотря на это, продукция славилась высоким качеством.

Центр ремесленничества

Каждый, кто приезжает в Узбекистан, непременно посещает знаменитый узбекский базар, заглядывает в ремесленные мастерские, где может приобрести сувенир по душе. Здесь изготавливают и продают деревянные детские люльки, изделия, отделанные золотым шитьем, национальные сундуки и, конечно, знаменитые узбекские ножи. Мастеров, изготавливающих ножи, называли «пичакчи» или «сузангар».

Одним из центров изготовления ножей является город Чуст, что в Наманганской области. Чустские ножи давно уже стали легендой не только в Узбекистане, но и за его пределами. Об их прочности, красоте и практичности складывают целые истории. Хороший нож — это почти живое существо, со своей душой и характером. Ножи Чуста отличит любой житель Средней Азии. Легкий, изящный, с изогнутым вверх концом клинка и чуть опущенным вниз «носиком» на рукоятке. Нож, сделанный из темной стали, которая звенит при ударе ногтем, и узорная рукоятка из кости или цветных деревянных или металлических колечек, считается оберегом, защитником от злых духов и наветов.

В центре Чуста располагается квартал «Сузангар», где кузнецы вручную делают пичаки — узбекские ножи. У каждого есть свое назначение. Мастера уверяют, что их ножи служат своим владельцам долгое время, оставаясь острыми.


Пичак имеет свои особенности. Для такого ножа характерны прямой и широкий клинок с лезвием и рукояткой, изготовленной вручную. Рукоятка может быть из настоящего бычьего рога, слоновой или оленьей кости. Их украшают серебром и драгоценными металлами, наносят рисунки и различные орнаменты.

История такого ножа началась в VIII веке до нашей эры. Долгое время узбекские ножи изготавливались только в этом городе, именно поэтому о них известно во всем мире. А секреты их изготовления передаются строго от отца сыну.

Ныне, помимо Чуста, известными центрами по изготовлению ножей считаются Хива, Бухара, Самарканд, Карасу и Шахрихан.

Узбекская тюбетейка

Тюбетейка — это не просто головной убор, это часть культуры народа Узбекистана. Сейчас не часто встретишь человека с тюбетейкой на голове, в последнее время их надевают только по особым случаям: на семейных торжествах, похоронах или праздниках. А несколько десятилетий назад в тюбетейках ходили и мужчины, и женщины.

В любом регионе тюбетейки делятся на женские, мужские, детские и для пожилых людей. Женщины старшего возраста тюбетейки не носят, их головной убор – платок. Золотом вышивают только женские и детские тюбетейки, причем мальчикам разрешается носить такую тюбетейку лет до десяти, да и то только по праздникам.


Во всех регионах свои традиции шитья тюбетейки. Различают  шесть основных школ шитья тюбетеек, характерных для определенных регионов Узбекистана, - это ташкентская, ферганская, самаркандская, бухарская, кашкадарьинско-сурхандарьинская и хорезмско-каракалпакская.  Особенности некоторых из них выражены настолько сильно, что именно по головному убору определялась принадлежность человека к той или иной местности, а к названиям тюбетеек добавлялось название города, где они были созданы: «Чуст дуппи», «Кукон дуппи», «Шахрихон дуппи», «Маргилон дуппи».

Изготавливают тюбетейку из двух или нескольких слоев ткани, простегивая и укрепляя их шелковой или хлопчатобумажной нитью. Готовое изделие расшивается шелковой нитью, золотой или серебряной канителью.

Каждое изделие насыщено народной символикой. Но сегодня далеко не все мастера задумываются над значением декорирования такого головного убора, но ведь каждый изгиб и рисунок имеют свой смысл. Самым распространенным орнаментом на тюбетейках считается стручковый перец, символизирующий чистоту и отрешенность от всего земного, мотив птицы означает высшую мудрость, ветка розы олицетворяет мир и красоту. Тюбетейки вышивают шелковыми нитками гладью, мелкими крестиками «ироки», особым швом «басма» и бисером.

Тюбетейки пользуются популярностью во всем мире. Когда в Узбекистан приезжают иностранцы, они всегда стараются купить себе этот головной убор и оставить его в качестве сувенира на память.

Каштачилик

Художественная вышивка — каштачилик — считается одним из самых распространенных видов ремесла в Узбекистане.

Основные школы художественной вышивки на территории Узбекистана сформировались в конце XVIII - начале XIX века в шести городах: в Нурате, Самарканде, Шахрисабзе, Ташкенте, Фергане и Бухаре. Своего пика развития искусство достигло в начале XX века, но и по сей день ремесло остаётся частью культуры.

Вышивка-каштачилик довольно разнообразна. Мастерицы шелковыми нитями создают уникальные произведения.

 Но у каждой есть свои секреты и приметы. Например,  завершая работу, нужно оставить один завиток незавершённым. Есть такая примета, чтобы мастерица смогла создать еще много изделий и у нее была долгая счастливая жизнь.

Прежде чем наносить вышивку, художницы продумывают концепт узора.

Каждый рисунок и цвет имеют свое сакральное значение. Например, символами долголетия и вечности является миндаль, благополучия и богатства – гранат. А чтобы уберечься от зависти и сглаза наносят стилизованный острый перчик.

Работы мастериц отражают уклад жизни, обычаи узбекского народа и любовь ко всему живому. Изящными узорами покрывают тюбетейки «дуппи» или «калпок», украшают женские платья «куйлак» и мужские «чапаны», оформляют узбекский дом вышитыми сюзане, «палаком» (большого размера панно) или «пардой» (занавеской), украшают одеяла-курпачи, эстетично оформляют резные столики «хон-тахта» и сундуки, а также люльки «гавора» для новорождённых.

А надо ли...

По словам Саиды Мирзиёевой, в республике прослеживается недооцененность трудов мастеров. Национальные изделия узбекских ремесленников поражают иностранцев, но соотечественники труд «словно не замечают».

На государственном уровне ремесленники получают определенную поддержку. Власти разработали законопроект «О ремесленнической деятельности», который устанавливает основы системы поддержки и развития ремесленничества в республике.

Члены Ассоциации «Хунарманд» освобождены от уплаты фиксированного налога. Такой обязаны платить индивидуальные предприниматели, занимающиеся производством и реализацией продукции.

Кроме того, ремесленники, зарегистрированные в городах и селах, имеют право первые два года уплачивать в Пенсионный фонд 50% от установленной ставки единого социального платежа.

Пенсионеры или получающие пособия мастера могут не вносить страховой платеж во Внебюджетный пенсионный фонд.

Ремесленники могут распоряжаться валютой, полученной от экспорта, в свободной форме и снимать с банковских счетов наличными.

Мастерам доступна продажа своих изделий на международных выставках и ярмарках. Для этого им не нужно будет заключать никаких экспортных контрактов.

Ремесленники, продающие свою продукцию во временных помещениях, могут отказаться от инкассации и использовать контрольно-кассовые машины и торговые терминалы на добровольной основе.

За аренду государственных помещений мастера вправе платить 50% от установленного минимального размера арендной платы.

Эти виды поддержки ремесленников государством говорят о том, что национальные мастера ценятся властью. Они хранят в себе и придают своим изделиям дух культуры, традиций и обычаев, а секреты своего мастерства передают из поколения в поколение. Этим материалом мы хотели показать, что наши мастера — по-настоящему талантливые художники, создающие произведения искусства. Эти изделия заслуживают внимания, кроме того, их с успехом можно использовать и в повседневной жизни.




Самые актуальные новости Узбекистана
в твоём смартфоне

@plov.press

Читайте также

Подпишитесь
на наш Telegram канал